OBS: Förköp endast till 18.30 på konsertdagen. Ev. resterande biljetter säljs i dörren.
THE PARADISE BANGKOK MOLAM INTERNATIONAL BAND
På den thailändska musikscenen var sextio- och sjuttiotalen en tid av experimenterande. Med Vietnamkriget runt hörnet dånade nu amerikansk rock och jazz på radion, musik som snabbt skulle blandas med olika provinsiella stilar som luk thung och molam. Resultatet var något helt nytt på samma gång som den var tillräckligt förankrad i lokala traditioner för att tjäna som en märkligt förvriden nostalgimusik. Elektrifierad bymusik för det enorma antal inrikes migranter som rest på lastbilsflak från landsbygden till Bangkok i jakten på arbete. Runt den här tiden startade skivbolaget The Sound of Siam sin verksamhet i en fuktig skrubb i huvudstadens Chinatown-område. Det kom att släppa en strid ström av poplåtar som försåg de nyblivna storstadsborna med en musikalisk väg tillbaka till det de lämnat bakom sig: Byarna, det långsamma livet, festerna, dansen. Musiken växte som en frankensteinsk klängväxt ur resegrammofoner och jukeboxar: Rytmer och riff lyftes inte sällan direkt från västerländsk rock'n'roll, någonstans hörs Rolling Stones "Jumping Jack Flash" medan saxofoner spelar snirkliga melodier som påminner om "Ethiopiques".

2010 släppte det brittiska bolaget Soundway en uppmärksammad samling som utgör en bra introduktion till den tidens sound, den kallades just "The Sound of Siam". Men redan ett år tidigare hade Paradise Bangkok startat, en klubb i huvudstaden som drevs av Maft Sai och Chris Menist – båda djs som fullkomligt snöat in på de gamla vinylskivorna. Snart växte klubben och började arrangera konserter med de gamla artisterna. Som ett resultat av denna fortsatta framgång startade Paradise Bangkok en skivetikett för återutgåvor och drog snart därefter igång supergruppen "The Paradise Bangkok Molam International Band".

Det är ett unikt band, som förts samman för att återskapa den gamla molam-musiken, med moderna vibbar. I centrum står två mästerliga musiker från Sound of Siam-tiden: Kammao Perdtanon på phin (thai-luta) och Sawai Kaewsombat på khaen (ett slags bambumunspel). Chris Menist spelar slagverk och två yngre musiker utgör rytmsektionen, Piyanart Jotikasthira på bas och Phusana Treeburut på trummor. Resultatet är ett sound olikt allt annat du hört, och på samma gång en introduktion till en länge förbisedd om än hyperspännande musikalisk scen.

NESHAMANeshama tar nya grepp på traditionell toner från Syrien med rytmer som dabke och hjaini, och bygger en dansant och starkt loopartad musik. Traditionella instrument från Mellanöstern som rababa och oud samsas med saxofoner, tuba, piano och ibland synthar.

Gruppen ledare Wael Alkak är en före detta medlem i Syriens nationalorkester. Under revolutionen i Syrien utsattes han för tortyr och fångenskap innan han flydde till Libanon och därefter till Frankrike. Neshama bildades när han reste runt med sin mobila studio och spelade in med en rad musiker i Libanon, Jordanien, Turkiet, Egypten, USA och Syrien.

Texterna skildrar visserligen hans egna upplevelser, men Neshamas skiva innehåller samtidigt många av sångerna som sjöngs av folkmassorna under revolutionen. Starka känslor präglar musiken: smärta och sorg men också stolthet och frihetslängtan. Neshama gjorde en bejublad konsert på Clandestino Botniks stora scen i juli 2014. Passa på att se dem igen, denna gång i vad om garanteras bli en intim och explosivt dansant kväll på Oceanen.

I samarbete med Clandestino Festival